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核心课程： 系统学习了漫画原理、角色设计、分镜脚本创作及数字动画制作技术，强调叙事性与视觉表现力的结合。
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实践项目： 参与了校企合作项目，包括为知名IP设计系列漫画分镜，并使用Photoshop和After Effects进行动态漫画渲染，提升了故事板绘制和色彩理论应用能力。
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技能发展： 掌握了漫画分镜设计、人物动态捕捉及数字绘画技巧，熟悉漫画软件如Clip Studio Paint和Procreate，能够高效完成从草稿到成品的全流程创作。
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成就与奖项： 获得全国大学生动画与漫画竞赛二等奖，作品被收录于校方优秀作品集，增强了在漫画叙事和角色开发方面的专业深度。
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研究方向： 深入研究漫画艺术的数字化转型与跨界融合，聚焦于漫画叙事结构优化和角色情感表达的创新方法论，课程包括漫画人体结构解剖学与动态设计。
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实践项目： 主导了多个行业合作项目，例如为某动漫公司定制商业漫画系列，涉及分镜脚本开发、色彩管理及多平台适配，运用了Blender和Procreate进行3D与2D结合的漫画原型设计，提升了故事连贯性和视觉冲击力。
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技能提升： 精进了漫画分镜脚本撰写、动态漫画制作及数字纹理贴图技术，熟悉行业标准软件如Photoshop、Illustrator和Procreate，能够处理复杂漫画场景的光影与动态效果。
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专业成就： 发表了两篇关于漫画叙事创新的学术论文，获得亚洲漫画设计大赛优秀奖，作品被收录于国际漫画艺术展览，推动了在漫画角色设计与情感表达领域的专业认可。
工作经历：漫画创作与开发
- 原作与分镜设计：负责漫画系列的原创故事构思、角色设定和分镜布局，确保剧情逻辑严谨，符合市场需求。例如，主导开发了《星际冒险者》系列，该作品在2022年获得行业奖项。
- 作画与绘制：独立完成漫画角色、场景的精细绘制，使用专业软件如Clip Studio Paint，注重线条流畅性和色彩搭配，提升作品视觉冲击力。合作团队包括色彩师和助手，共同优化画面细节。
- 编辑与反馈整合：与编辑部门紧密合作，根据读者反馈和市场数据分析调整剧情方向，定期提交进度报告并参与修订会，确保作品符合出版标准和读者期望。
工作职责
角色设计
负责原创角色设计及周边道具开发，主导《星尘幻想》系列角色设定集创作，完成60+角色设计稿及动态参考。
分镜脚本
参与核心剧情节景分镜制作，与编剧团队协作完成场景叙事架构，设计关键帧动画预览草图。
技术应用
使用Photoshop CC进行高精度线稿绘制与光影处理，掌握Procreate动态素描技巧，熟悉ZBrush基础建模辅助角色塑形。
工作描述
主要职责
- 负责原创漫画的脚本创作、分镜设计和角色原画绘制，确保故事连贯性和艺术风格统一。
- 与编辑团队紧密合作，参与漫画内容的修订和优化，提升叙事节奏和情感表达。
- 使用专业软件如Clip Studio Paint进行数字化绘制，包括线稿、上色和光影处理。
专业技能
- 精通漫画叙事技巧，擅长构建复杂情节和人物关系。
- 熟悉漫画行业标准，掌握分镜布局、面板设计和颜色理论。
- 经常参与团队 brainstorming 会议，贡献创意并确保项目按时完成。
成就
- 成功连载多部原创漫画作品，累计读者超过100万，获得平台推荐和读者好评。
- 获得公司颁发的年度最佳新锐漫画家奖，作品被改编为轻小说或动画草案。
项目概述
这是一个基于DC漫画经典角色的现代改编系列，聚焦于蝙蝠侠在哥谭市的黑暗冒险。项目涉及从零开始创作角色设计、分镜脚本和完整漫画页面，共计12期连载。
技术难点
- 处理复杂的光影对比和动态动作，使用数字绘画软件如Photoshop和Clip Studio Paint来实现细腻的漫画风格，确保角色表情和场景氛围的深度。
- 与编剧团队紧密合作，迭代故事板，解决情节转折中的视觉冲突，例如在高潮场景中表现蝙蝠侠的内心挣扎。
成就
- 作品被Comic-Con国际漫画展收录，并获得2018年艾斯纳奖提名。
- 读者反馈显示，角色设计提升了系列的吸引力，销量同比增长30%。
项目概述
这是一个为动画电影准备的漫画原稿项目，讲述一个少年在魔法森林中的成长旅程。项目包括设计主要角色、绘制分镜和完成漫画草稿，作为动画制作的前期基础。
技术难点
- 应用传统漫画叙事技巧与现代动画风格融合，使用Procreate和MediBang Paint软件处理手绘元素和数字上色，以保持手工艺感的同时确保视觉一致性。
- 解决多文化元素的视觉平衡，例如将东方幻想风格与西方漫画技法结合，避免文化挪用问题，同时保持故事流畅性。
成就
- 原稿被选中用于动画电影的开发，并获得2019年安妮奖最佳漫画原稿奖提名。
- 项目提升了公司在跨媒体内容创作中的声誉，后续衍生出周边商品和游戏原案。
个人总结
作为一名资深漫画师，我拥有超过五年的专业经验，专注于故事叙述和角色设计，能够高效创作高质量的漫画作品。使用Photoshop和Clip Studio Paint等专业软件，我熟练掌握数字绘画技巧，并参与了多部获奖漫画的创作，积累了丰富的行业经验。
专业技能
- 强大的叙事能力和视觉表达
- 精湛的绘画技巧和软件操作技能
- 熟练处理漫画分镜、色彩和光影设计
工作经验
- 曾合作知名漫画出版社和动画工作室
- 负责从概念到出版的完整创作流程
- 成功交付多个系列漫画项目
职业规划
- 未来目标是提升艺术创新，探索跨界合作
- 致力于推动漫画行业的发展，培养新人
研究背景
针对传统静态漫画叙事中信息传递效率不足的问题，提出基于多维度叙事结构的优化模型。
研究方法
- 分镜实验：通过200+分镜案例分析，建立叙事结构数据库
- 动态叙事技术：结合AR技术实现叙事节奏可视化模拟
- 读者行为分析：使用眼动追踪设备采集500+名读者阅读数据
创新成果
- 开发「叙事张力量化系统」，将叙事效率提升43%
- 发表《动态漫画叙事语法重构》论文于国际漫画研究峰会
- 为三家出版社提供叙事优化方案，平均连载存活率提升28%
影响力
该研究成果被收录于《2024全球漫画发展趋势报告》，并被应用于《时空旅者》等5部畅销漫画作品
研究背景
探索人工智能在角色设计领域的应用边界，突破传统手绘设计的效率瓶颈。
研究方法
- 算法开发：构建基于生成对抗网络（GAN）的角色建模系统
- 人机协作：设计「AI概念生成-人工精修」双模式工作流
- 跨媒介适配：开发兼容静态漫画、动态分镜的角色数据转换技术
创新成果
- 发明「情绪特征映射算法」，实现角色微表情自动生成
- 获得3项角色设计专利，包括「动态眼神变化生成系统」
- 降低角色设计周期60%，相关技术被《变形者》动画采用
影响力
研究成果发表于《数字艺术与AI》期刊，受邀在ACMGAMES 2023大会做主题演讲
• 日语（母语水平）：无障碍进行创作交流与项目协作，熟练掌握动漫专业术语（如「萌え」「二次元」等）。 • 英语（专业八级）：可进行国际项目对接，阅读欧美漫画理论文献（如《Understanding Comics》），熟练使用英文设计软件（如Photoshop、Clip Studio Paint）。
• 日本动漫协会会员证：参与东京国际动漫展行业交流，获取日本ACGT行业最新动态。 • 国际插画师认证（ICAN）：通过全球1000+创作者竞争，证明商业插画项目执行能力，擅长角色设计/场景构建。
• 动漫同好会（ACG研究社）：担任角色分析小组组长，定期组织「角色设计工作坊」，反哺创作灵感。 • 游戏设计实践：独立开发3款像素RPG游戏（GitHub开源），负责世界观架构与角色设定，强化叙事能力与美术整合。