- 主修数字媒体艺术，重点学习了游戏界面设计、角色原画和UI交互设计课程。
- 软件技能：熟练掌握Photoshop、Illustrator、Maya等设计软件，参与了多个校内游戏设计项目，包括为独立游戏制作概念原画和动画。
- 项目经验：在大三期间，担任游戏美工，设计了校园游戏比赛的宣传海报和角色模型，获得导师好评。
- 理论学习：学习了游戏美术设计理论，包括色彩理论、构图原则和数字绘画技巧，为职业发展打下了坚实基础。
- 深造动画专业，聚焦于游戏动画设计和数字媒体应用，课程包括高级角色动画、游戏引擎整合和虚拟现实美术。
- 研究项目：参与了国家级科研项目，研究游戏美工在互动叙事中的应用，使用Blender和Unity进行实践，设计了多个游戏原型的美术元素。
- 行业实践：通过校企合作项目，与知名游戏公司合作，负责游戏UI优化和角色建模，积累了一定的行业经验。
- 技能提升：学习了ZBrush、Substance Painter等专业软件，并在论文中探讨了游戏美术风格化对玩家体验的影响。
角色美术设计与优化
- 负责AAA级MMORPG项目《新神途》的角色美术设计，包括角色原画、贴图绘制及材质优化，主导设计了200+角色模型的视觉风格统一性
- 使用Photoshop、Substance Painter完成角色贴图绘制，通过Substance Designer制作程序化材质系统，提升美术资源复用率35%
技术工具应用
- 精通ZBrush进行角色高模雕刻，配合Maya完成角色绑定与绑定贴图制作
- 采用PBR工作流程，确保角色模型在移动端与PC端的视觉一致性
- 开发了基于Marmoset Toolbag的实时渲染预览系统，缩短迭代周期
团队协作
- 指导3名初级美术师完成新手村角色设计，培养其对细节把控能力
- 主导角色设计评审会议，协调策划与程序团队对角色表现力的诉求
- 建立角色命名规范与素材管理标准，提升团队协作效率
负责游戏角色和场景的贴图绘制工作，包括角色模型的纹理贴图、环境贴图等。使用Photoshop和Substance Painter等工具进行贴图制作，确保贴图质量符合项目要求。参与多个AAA级游戏项目，负责角色和场景的贴图绘制，包括角色服装、武器、道具等。使用行业标准的贴图绘制流程，确保贴图的纹理细节和光照效果达到最佳状态。负责贴图替换和更新，确保游戏运行时贴图的兼容性和流畅性。与美术总监和团队成员密切合作，确保贴图风格和质量符合项目整体设计。
项目概述
这是一个基于Unreal Engine开发的3D角色扮演游戏，设定在奇幻世界中，玩家进行探险和战斗。项目涉及多个角色和环境模型的设计与制作，旨在提供沉浸式的游戏体验。
技术难点
- 使用ZBrush进行高精度角色模型雕刻，处理细节如面部表情和服装纹理。
- 纹理烘焙和优化以减少内存占用，确保游戏在目标平台上流畅运行。
- 集成模型到游戏引擎中，实现动画绑定和物理效果，提高角色互动的真实感。
个人贡献
- 负责10个主要角色模型的设计与建模，包括低多边形和高模版本。
- 与团队协作，完成模型的UV展开和贴图制作，使用Substance Painter提升材质细节。
- 参与项目迭代，修复模型在游戏中的bug，并优化性能以适应不同设备。
项目概述
这是一个基于Unity引擎开发的第一人称射击游戏，主题为未来科幻，强调紧张刺激的游戏玩法和视觉效果。项目包括游戏界面、菜单和HUD设计，旨在提升用户体验和操作流畅度。
技术难点
- 设计动态UI元素，如弹出提示和得分系统，确保其在不同游戏状态下的适应性。
- 使用Unity的UI系统与游戏逻辑集成，实现交互功能如武器选择和地图显示。
- 处理屏幕分辨率适配和性能优化，避免UI卡顿影响游戏节奏。
个人贡献
- 创作了游戏主菜单和HUD界面，使用Photoshop进行概念设计和细节绘制。
- 进行了UI原型测试，收集玩家反馈并迭代设计，提升易用性和美观度。
- 协助开发团队，实现UI动画和过渡效果，增强游戏的沉浸感和专业感。
个人总结
作为一名游戏美工，我拥有扎实的专业技能和丰富的行业经验。熟练掌握Photoshop、Maya及Unity引擎，专注于游戏角色设计、场景绘制和UI界面开发，能够高效完成高质量的美术资产。
在职业生涯中，我曾在知名游戏公司参与多个成功项目，积累了解决复杂美术挑战的经验，注重细节与创新。
未来，我计划深化在3D建模和游戏引擎方面的技能，探索新技术，致力于创作更具吸引力的游戏美术作品，推动个人职业发展。
研究背景
随着游戏图形要求的持续提升，实时渲染技术在游戏美工中面临性能瓶颈和视觉质量挑战。本研究旨在通过创新的渲染优化方法，解决高分辨率纹理和复杂场景下的性能问题，提升游戏整体体验。
研究方法
采用基于Unity引擎的实验平台，结合GPU加速技术和改进的着色器算法，进行了一系列性能测试和用户反馈收集。具体包括对渲染管线的优化、抗锯齿技术的引入以及动态分辨率渲染的实现，使用了C++和ShaderLab进行代码开发和实验。
研究成果
成功将游戏渲染帧率提升了30%，同时保持了高质量的视觉效果。研究成果应用于多款商业游戏，获得了开发者和玩家的一致好评，相关论文发表于国际游戏开发会议，并被多家游戏公司采纳，体现了在游戏美术领域的创新能力和实际应用价值。
研究背景
游戏角色纹理生成是游戏美工中的耗时环节，传统手工方法效率低下且缺乏一致性。本研究探索深度学习技术在纹理生成中的应用，旨在提高生成效率和艺术质量，满足游戏开发中对多样化角色设计的需求。
研究方法
利用卷积神经网络（CNN）和生成对抗网络（GAN），基于大量游戏纹理数据集进行训练，开发了一个自动纹理生成系统。研究过程包括数据预处理、模型训练和迭代优化，使用了TensorFlow框架，并结合游戏引擎（如Unreal Engine）进行集成测试。
研究成果
成功开发出的系统能生成高质量、多样化的角色纹理，生成时间缩短了60%，且输出纹理在视觉上接近专业手工作品。研究成果已在多个游戏项目中应用，显著减少了美术资源开发时间，并获得了专利申请。该研究体现了AI与游戏美工的深度融合，推动了行业创新。
- 英语: 熟练，C1水平，能流利进行专业沟通、阅读英文文档和撰写技术报告。\n - 中文(简体): 母语水平，能处理游戏本地化和跨文化团队协作。
- Adobe Photoshop CC认证: 掌握高级图像编辑、纹理贴图和UI设计技能，熟悉行业标准工具。\n - 游戏美术设计证书: 由知名机构颁发，证明在角色建模、概念艺术和游戏UI设计方面的专业能力。